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　　重庆VA留学致力于做**的艺术留学培训机构，培养具有独立创新能力和专业艺术思维的学生。在教学理念上，VA团队坚持“艺术创作价值”的核心理念，以培养学员独创力和思考力为根本，以帮学员成功进入国外艺术名校为目标，进行国际化教学模式、一对一针对*。

　　VA是由一批对艺术教育执著热爱的年轻艺术家共同创立，专注艺术留学教育，秉承中央美院"尽精微、致广大"的教育理念，设置多专业设施配套完备实验工作室，整合央美优势教育资源，集聚美国、英国、德国、法国、意大利等国家著名艺术院校海归艺术家构成的精英执教团队，积累了丰富的艺术留学培训教学案例和经验，为想出国的学生设计*的留学方案。

　　艺术创作作品集中“就是改不了”的小陋习

　　每个作品集*老师总能发现学生们一直在犯同样的错误，一遍又一遍。这些错误看似不起眼，但是慢慢积累却是拖累你作品集创作的一大毒瘤。所以我们应该防微杜渐，早先自我反省有没有以下问题：

　　不断地重新启动工作。

　　艺术生一直被认为是绝对的完美主义者，希望作品的每个细节都是完美的。大多数教师也希望这是学生都拥有的态度，但实现它往往是有缺陷的。因为这样会导致学生不断地从头再来，要知道不断重启的工作并不是一件好事。耗时耗力*后赶不上进度还会不断消磨自己的自信。

　　几乎所有情况下，没有什么一开始就是完美的，创作就是一个叠加的过程，*后才会有丰富的呈现。那些习惯性地重启工作导致只能用更少的时间来完成第二个步骤，从而没有一个完整的能够代表真正实力的作品。

　　加工别人的二手作品。

　　直接把看到过的优秀作品拿来“借鉴”是非常严重的，因为它显示学生缺乏创意和剽窃的问题，*重要的是对待艺术创作的态度被暴露无遗，这是考官根本无法容忍的。当然，这只是一个指导方针。对于部分特定的艺术项目来说，二手资源是可以接受的，注意尺度和借用方式即可。不过，总体而言，这是应该走向极端的开始。

　　主动暴露缺点弱点。

　　千万不要以卵击石，一开始就把主题定位在“喜欢但是不擅长”的方向上，你要懂得删除你的技能中存在的薄弱部分，并确保你所展现的是*的，选择自己*上手的材料*了解的媒介去展示自己的创意。比如如果你难以控制油漆作画，就可以选择运用手势或者富有表现力的笔触来表现。展示你的优点，用它们作为一种分散注意力的方法，当然，你需要正面面对你的弱点。

　　反复没有新意的作品。

　　大家都知道，过于‘漂亮’或缺乏想象力的作品很少成功。很多人会选择一些保守但太常见的主题，却没有努力选择一些创新的主题来挑战自己。再者退一步讲，即使*普通的主题也能呈现丰富的idea，让它变得焕然一新。有些学生提交的项目甚至会让一个考官想打哈欠。(相反：有些学生虽然能力较差，如果有很多令人兴奋的想法，则会让考官刮目相看)。

　　拖延症拖延症拖延症

　　*终击垮艺术学生的是拖延。这是成功的首要障碍。很多事情，直到*后一分钟才能完成是不可取的。或许你认为自己有很好的记忆力，对这个主题非常了解，并拥有精致的填鸭式技术，能在极短的时间内完成一件作品，但即使这样我想赶时间完成的作品会是很苍白无力的。再者也有的学生没有严谨的态度和自律性，拖拉作业*后希望老师来给你弥补进度，这样是对自己也是对老师的不负责任。

　　留学作品集应该如何拍摄更漂亮(一)

　　关于棚拍态度和建议

　　基本上，学设计的小伙伴们对棚拍就是两种态度：

　　【1】棚拍这块自己不懂，所以还是请专业人士来做吧;

　　【2】对摄影本身也比较感兴趣，趁机学一学呗，技巧这东西，以后出了国还能用得上。

　　以上两种，都算是对留学作品集*负责的，区别在于self-motivation(自我驱动力)的程度。这里说一下为什么建议大家自己掌握一定的摄影技巧：

　　自己参与过，印象*深刻。有些效果，是参与过整个设计过程的人才知道的典故和细节，没参与过不清楚，即使是再专业的人士;

　　掌握一定的摄影技巧，除了提升现有作品的表现力，也相当于培养了日后收集一手素材的能力;

　　跑得了和尚跑不了庙，现在可以找专业人士拍摄，以后呢?出了国呢?你打算“瘸腿”到什么时候?

　　如果你打算培养自己这项技能，为什么不是现在?

　　好片子至少该有态度

　　一张好的作品摄影应该是：

　　1)使用高像素相机成像的

　　2)光线均匀的

　　3)焦点清晰的

　　4)色彩是平衡的

　　5)用Photoshop修饰过的

　　插画设计专业留学作品制作要求

　　插画专业作品集制作注意事项：

　　时间规划非常重要，不论是本科还是研究生，一般好的学校，作品集都要求包涵3个或3个以上系列。一个系列从构思开始*少需要2个月的时间完成.这意味着如果你想正常睡觉并且还要准备语言以及文书和学校课程的话，*在申请之前9个月开始准备作品集。

　　从未接触过插画的同学应该更早开始进行练习，可从基础绘画开始学习，练习基础绘画(速写、素描和色彩)，一定要在专业人士指导下完成作品集，让专业老师给出指导和建议，同时扩展思路，为接下来的插画作品做好准备。

　　申请本科插画作品集里，除了插画的作品，*附加上一定的纯艺术类创意作品，如，手绘插画、小编制、小手工、摄影等等。

　　申请本科插画设计，院校比较注重标准化考试成绩，即托福/雅思成绩;申请研究生，院校对语言要求可以放宽松一点。

　　申请研究生的作品集里，插画的创意和想法尤为重要，绘画功底已不再是被主要评判的标准，申请时更注重的是作品的思想以及如何去表达。每个人的手绘功底都可以*练习来巩固，但对插画的灵感和见解却不同，从而创作插画的风格也会因此不同。

　　申请研究生的作品集里，需要用文字来描述你的插画，包括主题、创作思路、创作过程、绘画媒介等。

　　如果心目中有非常想去的学校，在做作品集之前务必要做足功课，即深入调研该学校的学生风格以及喜好，之后再着手制作作品集。

　　杜绝抄袭，被发现可能终身禁考。

　　选择自己擅长的绘画风格与表现手法，尽量不要过多采用自己不拿手的绘画方式，让作品*程度展现自己的优点。

　　多与国外老师沟通，交流各自的灵感和素材，也要与自己的指导老师多交流，定期给指导老师看自己的作品进度，让老师更好了解你的长处和缺陷，及时给出指导。

　　艺术留学作品集创作应该注意那些细节(二)

　　作品集创作额外细节

　　个人信息展示及说明页

　　个人信息展示一般出现在作品集*开始，这部分要注意排版上的美观简洁，*能让考官一目了然地了解到你的个人信息和情况。

　　*后别忘在这页上简明扼要地说一下自己为什么要申请这所学院，期望能学到什么或者锻炼到什么方面的能力。以三五句话高度总结出一下，以便让考官能瞬间get到你的期望。

　　目录页

　　接下来就要过渡到项目展示阶段了，在正式展示之前，有必要设置一下目录，让考官了解到这份作品集中会包含几个项目，每个项目的标题是什么，大概会说到什么样的内容，有几页来展示等等。这样的细节会帮助我们的展示更加明晰，进而赢得考官的好感。

　　创作概要

　　在给考官展示设计项目的时候，应该在每个设计项目之前展示一下创作概要，交代清楚这个项目完成的背景是什么，为了解决什么样的问题，有着什么样的意义，打算达到什么样的效果等等。写明创作概要，可以*时间吸引考官的兴趣点所在。

　　专业的视觉化图像处理

　　前面几期推送也跟大家强